ART gallery

Добавить комментарий

Комментарий оставил Наталья Фатеева on Сентябрь 19, 2009 at 7:20pm

Ведь мы Оттенков жаждем и ждем!
Не надо Красок,Оттенков нужно.
В оттенках лишь сливаются дружно
С мечтой мечта и флейта с рожком!

Комментарий оставил Наталья Фатеева on Июль 5, 2009 at 10:47am

Комментарий оставил Vadim Smirnof on Июнь 8, 2009 at 4:01pm

Британская газета The Times провела грандиозный опрос, призванный выявить лучших художников мира из числа тех, кто работал после 1900 года. В опросе приняли участие 1,4 млн человек.

Первое место в топ-200 занял Пабло Пикассо, за которого проголосовали 21 587 респондентов. В группу лидеров, набравших более 20 тысяч голосов, вошли также Сезанн, Климт, Моне и Дюшан.

В топ-20 попали два художника, связанные с Россией — Василий Кандинский (15-е место) и Казимир Малевич (17-е место). Из ныне живущих художников лучший результат показал Джаспер Джонс — 18-е место.

Дали оказался на 26-м месте, уступив одну позицию в списке Джакометти, Джефф Кунс идет на 51-м месте, Дэмиен Херст — на 53-м, Марк Шагал — на 71-м. 95-е место досталось Александру Архипенко, а во вторую сотню списка вошли Аниш Капур, Александр Родченко, Владимир Татлин и Такаши Мураками.

Топ-20 лучших художников XX—XXI века по версии The Times:
1. Пабло Пикассо (Pablo Picasso) (21 587 голосов)
2. Поль Сезанн (Paul Cezanne) (21 098)
3. Густав Климт (Gustav Klimt) (20 823)
4. Клод Моне (Claude Monet) (20 684)
5. Марсель Дюшан (Marcel Duchamp) (20 647)
6. Анри Матисс (Henri Matisse) (17 096)
7. Джексон Поллок (Jackson Pollock) (17 051)
8. Энди Уорхол (Andy Warhol) (17 047)
9. Виллем де Кунинг (Willem De Kooning) (17 042)
10. Пит Мондриан (Piet Mondrian) (17 028)
11. Поль Гоген (Paul Gauguin) (17 027)
12. Фрэнсис Бэкон (Francis Bacon) (17 018)
13. Роберт Раушенберг (Robert Rauschenberg) (16 956)
14. Жорж Брак (Georges Braque) (16 788)
15. Василий Кандинский (16 055)
16. Константин Бранкузи (Constantin Brancusi) (14 224)
17. Казимир Малевич (13 609)
18. Джаспер Джонс (Jasper Johns) (12 988)
19. Фрида Кало (Frida Kahlo) (12 940)
20. Мартин Киппенбергер (Martin Kippenberger) (12 784).

Комментарий оставил Ivanna Kuprienko on Апрель 30, 2009 at 11:15pm

Леонардо да Винчи "Благовещенье" 1472

Секреты и тайны мастеров
Интересно узнать о том, как же великие мастера живописи создают свои произведения, какими секретами и тайнами изображения они владеют. О некоторых из них можно узнать, прочитав текст на этих страницах.
Замечательные западноевропейские и русские художники делятся практическими советами. Удивительный мастер китайской живописи Ци Байши рассказывает об основных приемах письма стеблей, листьев, цветов и других частей растений.
Вы можете сравнить эти высказывания и увидеть, что есть общее и различное в живописи Запада и Востока. И как интересны обе системы!
ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ
...Деревья, освещенные солнцем и воздухом,- если листья у них темного цвета,- будут с одной стороны освещены воздухом, и вследствие этого такое освещение причастно синеве. С другой стороны они будут освещены воздухом и солнцем; и та часть, которую глаз увидит освещенной солнцем, будет блестеть.
...Тени растений никогда не бывают черными, так как там, куда проникает воздух, не может быть мрака.
То дерево, в совокупности своей, будет больше согнуто ударом ветра, у которого ветви наиболее тонки и длинны, как у ивы и подобных.
Те деревья будут больше согнуты полетом ветра, которые выше.
Те растения, у которых более густая листва, больше сгибаются ударами ветра.
В больших лесах, на нивах и на лугах видны образованные ветром волны не иначе, как они видны на море или на озерах.
...Когда тянет ветер, он выглаживает песок, и посмотри, как он образует свои волны, и отметь, насколько он движется медленнее, чем ветер, и так же поступи с водой, и отметь различие между водой и песком.
...То, что целиком лишено света, является полным мраком. Так как ночь находится в подобных условиях, а ты хочешь изобразить некоторый сюжет ночью, то сделай там большой огонь так, чтобы все, что ближе к этому огню, больше окрасилось его цветом, ибо все, что ближе к объекту, больше причастно его природе. Если ты делаешь огонь красноватого оттенка, то делай все освещаемые им вещи также красноватыми, а те, что дальше отстоят от этого огня, пусть будут более окрашены черным цветом ночи. Фигуры, находящиеся перед огнем, кажутся темными на светлом [фоне] этого огня, так как те части их, которые ты видишь, окрашены мраком ночи, а не светлотою огня; те же, которые находятся по сторонам, должны быть наполовину темными и наполовину красноватыми; а те, которые можно разглядеть за краями пламени, будут целиком освещены красноватым светом на черном фоне. Что же касается движений, то пусть ближайшие защищаются руками и плащами от излишнего жара, повернувшись лицом в противоположную сторону, как если бы они собирались убежать. Более далеких сделай большею частью предохраняющими руками глаза, ослепленные излишним блеском.

Комментарий оставил Александра on Апрель 30, 2009 at 10:50pm

я вообще знаю, что " Возраст- это состояние души"
Но согласна и с таким определением искусства.
зайдите сюда. Это моя страничка.http://akter12.blogspot.com/

Комментарий оставил Ivanna Kuprienko on Апрель 30, 2009 at 10:50pm

"Затишье" 2004 г.
Иванна Куприенко

Комментарий оставил Ivanna Kuprienko on Апрель 30, 2009 at 10:41pm

"Краски осени" 2003 г.
Иванна Куприенко
Пусть тучи надо мной растают,
Пусть горы на пути моём уйдут,
Пусть волны вод умеренно плескают,
А краски листьев осени поют…

Комментарий оставил Ivanna Kuprienko on Апрель 30, 2009 at 10:32pm

"Мечта в водопаде" 2004 г.
Иванна Куприенко

Комментарий оставил Ivanna Kuprienko on Апрель 23, 2009 at 9:15pm

Игорь Белковский "Семья"

Член Творческого союза художников России и Международной конфедерации художников родился в 1962 г. в городе Челябинске, в семье известного фотохудожника Владимира Белковского.

В 1981г. окончил Челябинское художественное училище.
В 1985г. поступил в Московский Государственный художественный институт имени В.И.Сурикова, который закончил в 1991г.
В 1996г. в ЦДХ с успехом прошла первая, а в 97г. вторая персональные выставки Игоря Белковского, на которых в основном были представлены картины, посвященные семейной тематике.

В 1987г. при поддержке Владимира Винокура, художник начал работу над проектом «Российские звезды эстрады, театра и телевидения в домашней обстановке».
За 4 года было написано более 25 портретов всем известных людей, таких как И.Кобзон, В.Винокур, Л.Лещенко, Л.Якубович, И.Крутой, А.Ширвиндт и др.
Еще в процессе своего создания этот проект попал в российское издание «Книга рекордов планеты 2000».
Выставка «Российские звезды» была показана в 2001г. в Центральном доме художников, а в 2002 в здании Государственной Думы РФ и вызвала большой интерес прессы и зрителей. После этих выставок престижный московский журнал «Лица» причислил художника к «кумирам России 2002».

Сейчас Белковский , при поддержке Правительства Москвы, работает над живописным проектом «Москвичи- гордость России», большое внимание в котором будет уделено созданию портретов выдающихся артистов и режиссеров театра и кино старшего поколения.

Работы Игоря Белковского находятся в частных собраниях и галереях 17 стран мира –США, Франции, Англии, Германии, Голландии, Венгрии , Италии и др. А в частных коллекциях И.Кобзона и В.Винокура находятся портреты всех членов их семей, написанные Игорем Белковским.

Комментарий оставил Igor Potapov on Апрель 22, 2009 at 10:34pm

Клод Моне. Белые кувшинки. 1899

• ‹ Previous
• 1
• 2
• Следующий >
• Страница